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Apresento-me...
Dr. Plínio Santos Filho Ph.D.
Sempre trabalhei com Arte e Ciência. Na verdade, meus estudos de doutorado e pós-doutorado em física de materiais possibilitaram a minha descoberta de como ver de forma diferente, ver na maneira que foi usada pelos Grandes Mestres. Por favor, veja o que eu tenho feito aqui no meu curriculum vitae!
Desafio 21 - Desenhando todos os dias
Vamos programar para fazer um desenho por dia durante 21 dias e mais. Mas para quê? Acontece que, se você fizer isso, estará no seu caminho para fazer a sua Grande Arte! Depois de colocar o desenho nº 21 na parede, avaliaremos se você deseja continuar desenhando cada vez melhor, ou se deseja esquecer desenho para sempre. O que você tem a perder? Não fazer grandes desenhos é o que você sentirá falta, desenhos que podem surgir através de suas linhas e marcas pessoais! Venha para o lado do desenho, agora!
R$ 453 em um pagamento.
Contate o Whatsapp 81.98613.2114 para a conta de depósito PIX e seu recibo. Assim que seu depósito for confirmado, você receberá acesso completo ao curso.
O Retrato - Workshop
Quando você sabe VER DIFERENTE, ver da maneira necessária para fazer Arte, desenhar bem é uma consequência esperada. O Retrato Workshop treina seu cérebro para estar com os circuitos formados e operantes para você desenvolver o seu Ato de Desenhar, a sua maneira única de registrar o mundo com seu desenho!
Você vai treinar para VER DIFERENTE e desenhar bem! A maioria dos adultos fica estacionada nas idades visuais da infância ou adolescência. Isso não é um problema, é somente um fato. Você documenta a sua memória visual com 6 desenhos iniciais e inicia seu treinamento visual-motor para desenvolver o seu Ato de Desenhar.
Não saber desenhar deve-se principalmente ao nosso sistema educacional ocidental que ensina primordialmente habilidades verbais-escritas e não visuais às crianças. A sua idade visual vai mudar rapidamente durante o curso e você treinará a sua coordenação visual-motora que lhe permitirá desenhar muito bem e em pouco tempo. Mas não é só treinamento mecânico. Você vai trazer a sua personalidade gráfica para os seus desenhos e a sua arte vai iniciar o processo de ser só sua. Você vai desenvolver o seu Ato de Desenhar!
Você quer desenhar muito bem! Mas como é que a sua memória visual atrapalha e não deixa você desenhar? Já de entrada, você descobre que não é uma questão de técnica de desenho. É uma questão com a forma de ver. Existe uma forma de ver para desenhar e fazer Arte que é muito diferente da nossa forma de ver comum. O Ato de Desenhar é um curso que nasceu de mais de 33 anos ensinando desenho, pintura, percepção visual, anatomia artística, gravura e História da Arte. Essa experiência é destilada e demonstrada nas suas possibilidades.
Esta seção mostra a necessidade de iniciar com desenhos de retratos, sendo isso um dos pontos principais do curso. O retrato é considerado o mais difícil dos assuntos artísticos e por isso mesmo é que focamos no retrato desde o início do seu Ato de Desenhar! Você já viu cursos de desenho que começam com potes de barro, panelas, frutas e flores? Aqui é retrato, retrato e mais retrato! Assim, tudo o mais é simples depois que se aprende a domar visualmente o retrato! Retratos, paisagens e natureza mortas são desenhados com a mesma maneira de ver diferente, a forma de ver dos Grandes Mestres.
Algumas das descobertas de como o nosso cérebro funciona são usadas para treinar o seu ver diferente para desenhar bem. Você tem que domar o seu cérebro racional-verbal. Só assim é que este seu cérebro que fala e marca tempo deixa o seu outro cérebro, a metade que pode fazer arte, se desenvolver plenamente. E toda a sua vida lendo, escrevendo, cumprindo horários… como é que isso pode ser contornado para que você desenhe muito bem? Imagine ter que evitar a escrita e a gravidade para desenhar! Este módulo treina a sua prática para que o seu ver se torne diferente!
Nesta Seção temos muitos assuntos ligados ao retrato. O todo e as partes, a forma e a não-forma são percebidas pela sua mão que desenha. Questões gerais e específicas nos seus desenhos e nos dos seus colegas de curso, que me são enviados durante o curso, são discutidas e resolvidas no grupo social do curso e no coaching pessoal durante ao horas de gabinete virtual do Prof. Plínio..
E você aprofunda-se no retrato. As partes e o todo da sua face e busto, que sempre estiveram com você, devido aos exercícios dessa seção serão percebidos de forma muito diferente. Desenhos de feições em várias posições marcam este grande divisor de águas dessa parte do curso: você está desenhando retratos e começa a fazer isso com competência!
Os Grandes Mestres sempre usaram todo e qualquer recurso técnico-científico que melhorasse suas obras. O foco principal nas artes visuais sempre foi prender a realidade em papel, tela ou pedra. O realismo congelado parece ser uma necessidade do ser humano. Artistas sempre usaram recursos óticos, geométricos, matemáticos e instrumentos, para auxiliá-los em melhorar e tornar mais eficientes as suas formas de fazer Arte. Aprenda e use alguns recursos técnicos dos Grandes Mestres nos seus desenhos fazendo os exercícios dessa Seção.
O Ato de Desenhar é um método. É uma estrutura de trabalho e prática artística que requer que você aprenda fazendo. Você aprende a desenhar desenhando! E a única maneira possível de se desenhar bem é desenhar com olhos que vêem diferente. O balanço que existe no mundo visual pode e deve ser usado para lhe treinar a ver diferente e desenhar muito bem. O que é que uma criança em idade pré-escolar e um artista tem em comum? E o meu método do Ato de Desenhar chega ao clímax com exercícios de posicionamento, divisão espacial e Luz e Sombras. A síntese da descoberta de como desenhar muito bem dos Grandes Mestres agora passa a ser sua!
Essa módulo faz uma grande revisã. E continuam os exercícios, agora para relembrar e lhe ajudar a fixar o seu Ver Diferente para desenhar muito bem. O seu antes e o seu agora são comparados, para medir o seu desenvolvimento visual-motor desde quando você iniciou o curso. E que tal convocar artistas que você admira para lhe auxiliarem no seu crescimento artístico? O curso chega ao fim com uma Master-Class que critica trabalhos feitos pelos alunos durante o curso.
E você fez uma quantidade apreciável de desenhos para treinar o seu ver diferente para desenhar bem! Antes do fim do workshop temos uma das nossas conversas para ver quais as suas pretensões artísticas, agora que você treinou o seu Ver Diferente!
É um workshop prático e profundo. Tem o meu Coaching Pessoal, um-a-um com você pela Internet. São 4 Sessões com 51 vídeo-aulas. São mais de 6 horas de demonstrações em vídeo. Os 4 Cadernos de Exercício para baixar em PDF criam a sequência para suas tarefas durante o workshop. O passo-a-passo das aulas treina o seu desenvolvimento visual-motor. Isso desenvolve o seu Ver Diferente e você começa a desenhar bem!
BONUS 1 – Quanto cobrar por um desenho seu?
Arte… é Arte, mas é também um negócio! Como é que você determina o preço de suas obras? Quanto é que custa (de verdade) a arte que você faz? O que é a COMPOSIÇÃO DO PREÇO DE UMA OBRA? O seu planejamento financeiro como artista é fundamental para o seu sucesso! A planilha de custos do Ato de Desenhar é muito fácil de usar. Ela lhe mostrará o VALOR MÍNIMO que você TEM que cobrar pelos seus desenhos (pinturas, etc.). Caso contrário, você estará pagando para os seus admiradores terem os seus trabalhos!
Então, aprenda a fazer os seus orçamentos! Eu lhe garanto que depois de estruturar os números das suas finanças (de forma fácil) você terá uma noção concreta do quanto custa cada desenho seu, ou qualquer outra coisa em que você aplique o seu tempo e trabalho.
BONUS 2 – Minhas Referências Anatômicas
Essa é a minha coleção de pranchas anatômicas. Ela serve como início para as suas pesquisas sobre a forma humana no espaço. O conhecimento necessário a um artista tem que ter uma boa base de anatomia, a que é percebida visualmente quando desenhamos, pintamos ou fazemos esculturas. Os Grandes Mestres usaram a Anatomia Artística para nos deixar maravilhados com as imagens que desenharam!
Escolha como pagar
O Retrato Workshop
À vista ou em 4 parcelas, você recebe o mesmo conteúdo e Coaching Pessoal durante o workshop.
Parcelado
4 Parcelas de-
Whatsapp Coaching
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Acesso por um ano
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51 Vídeo-aulas
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eBook de Exercícios
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Garantia de devolução do dinheiro em 7 dias!
A Vista...
15% de Desconto!-
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Testemunhos
Professor Plínio vai além da arte de ensinar. É antes de tudo um educador. Com amor desperta a curiosidade dos alunos. Motiva a busca de novos e de velhos ensinamentos. Com simplicidade derrama seus saberes. Desde 2013 tenho a oportunidade de conviver e de estudar desenho e pintura com o professor Plínio. E quero continuar essa caminhada munido de pinceis e de tintas por muitos anos.
Dr. Frederico Maciel Câmara Freire – Médico Psiquiatra e Artista Plástico
Posso dizer que Plínio teve um papel fundamental no meu desenvolvimento como artista.
Além de aprender treinar o olhar para o desenho, e dar os primeiros passos na pintura a óleo,
com ele aprendi a observar o trabalho dos grandes mestres da pintura, com
um olhar focado na poética, na composição, nas luzes e nas sombras, nas sutilezas
da técnica de cada um.
Tereza Perman – Artista Visual e Designer – Recife – Brasil
O professor Plínio não só tem a sensibilidade necessária para perceber os talentos e dificuldades de cada aluno, como é visível o prazer que sente em descobrir o artista único em cada um de seus estudantes, e em estimular suas aptidões para o nascimento de artistas com características singulares. Iniciei os estudos com Plínio como forma de aliviar o estresse do dia-a-dia e acabei descobrindo uma veia artística que nunca soube que tinha. Muito obrigada Plínio por todo carinho e dedicação!
Marina Drahomiro – Master Chef – Pintora e Designer
“… conheci Plínio….”
Viviane Fiuza – Advogada
“Dr. Santos-Filho was living in the USA and teaching at North Carolina State University when I suggested that we could construct a material research conservation and restoration laboratory in Olinda. He then, moved back to Brazil, and in 2008, while I was the Minister of Science and Technology of Brazil, we inaugurated the Conservation and Restoration Laboratory of Olinda. Olinda is one of Unesco’ World Heritage Sites since 1982.”
Prof. Dr. Sergio Rezende, Ph.D. – Físico e Ex-ministro da Ciência e Tecnologia do Brasil
Plínio Santos-Filho tem um dos mais privilegiados cérebros que conheço e, por isso, reúne, como poucos, engenho e arte, razão e entusiasmo. Não por acaso, nele convivem o homem de ciência e o artista, o homem prático, e até praticíssimo, e o poeta que sabe injetar no cotidiano a necessária loucura criadora. É dessas pessoas a quem nunca se pode ficar indiferente. Sua inquietude, para o bem e para o mal, é sua própria alma e tanto mais alma quanto mais sensível e inquieta.
Paulo Gustavo, escritor, membro da Academia Pernambucana de Letras
Com os ensinamentos de Plínio Santos Filho, um mundo de cores foi revelado para mim, os rabiscos de antes, transformaram-se em traços fortes unindo todos os meus pontos de fuga, para formar os meus horizontes artísticos. O artista que sou hoje tem como mestre e incentivador meu sempre professor Plínio. Obrigado, mestre!
Gustavo Carvalho – Advogado e Procurador
Meu gosto artístico atual é influenciado diretamente pelos estudos com Plínio. Desde a primeira aula passei a ter contato mais íntimo com as obras de Lucian Freud, Edward Hopper, Edgar Degas, entre outros artistas que até hoje me acompanham. Além do mais, fui direcionado a desenvolver um tipo singular de expressão, orientado a buscar o traço que fosse natural a mim e aceita-lo como uma possibilidade artística. É perceptível a mudança que as aulas exerceram em minha visão espacial. Você sente os traços sobrepondo os objetos, busca proporções. As habilidades mecânicas parecem ser mera consequência do treino em cima desse tipo de visão.
Matheus Dália – Estudante de design
Estudar História da Arte e Pintura com Plínio Santos Filho, foi uma base indispensável aos meus estudos sobre O assunto. O interesse em conhecer as técnicas utilizadas pelos grandes mestres, foi o meu maior estímulo à pintura clássica. Plínio sempre me falou sobre a importância desses estudos. A teoria e a prática, como recursos de aprimoramento do nosso próprio estilo.
Nara Cavalcanti – Pintora
Sempre desenhei desde pequeno e ao longo dos anos a arte tomou um lugar quase esquecido na minha vida. Cursar com Plínio foi como um momento de inspiração. Renovar o sentido da arte, aprofundando em sua história e suas técnicas, me ajudou a retomar o desenho e a pintura de forma empolgante e enérgica. Vale a pena o aprendizado com esse professor que sabe tudo de arte!
Cláudio Pascoal – Designer e Artista Plástico
“One piece of work earned him a “best paper” award in 1999 from the NC chapter of the American Associate of Physics Teachers. For several years, as an overload, he taught a Science of Art course that attracted, just by word of mouth, a talented and diverse group of majors from across campus. This was the only science and art on campus for decades until a colleague of mine started a similar course in 2014, in art and biology. In 1998, for his work in PY211-212 he garnered one of NC State University’s most prestigious awards – induction into the NC State Academy of Outstanding Teachers.”
Prof. Dr. Christopher Gould – NCSU Professor and ex-head of the Physics Department NCSU.
A didática do professor é inovadora, deixando o aluno desenvolver seu próprio estilo enquanto estuda pintores clássicos e modernos.
Silvana Lôbo – Artista Visual – Psicóloga
O estudo de desenho e pintura à óleo com Plínio Santos, no ano de 2015, foi muito importante na minha trajetória artística, principalmente pelo fato de perseverar pela observação da proporcionalidade e do volume para que o desenho ficasse bastante fidedigno com o que estava sendo observado.
Rikia Amaral – Artista Plástica
Conheci Plínio como professor de desenho e pintura, em uma época onde a arte me servia mais como terapia do que para ser uma artista.
Comecei a aprender a desenhar, experimentar as cores e a pintar, de forma despretenciosa.
Plínio desafia e estimula as nossas potencialidades, com paciência e dedicação.
Isso nos permite nos entregar ao trabalho, com prazer descobrindo as belezas, as histórias e o bem-estar de desenhar e/ou pintar.
Cris Gomes – Artista Plástica – Analista de Sistemas
Estudei com Plínio Santos Filho durante 8 anos. Com ele aprendi que todos podem desenhar e pintar. É só querer. Sua metodologia é perfeita para quem quer entrar nesse universo. Super indico!
Sheyla Camargo – Perman Arquitetura & Design